这是“天鹅计划”启动以来的首部作品，也是集选拔、培养、作品输出为一体的演员培养模式的初次亮相。

从流量数据上来看，带着检验心理涌向爱奇艺的用户们，对于这部作品的最终效果是满意的。

但相比于剧目的成绩，更让人好奇的是这背后颠覆性的创新——通过整合平台资源，为行业输出声台形表俱佳年轻演员，打造成熟的、有序的行业生态链条。

这个过程中，还有一些更具体的转变，比如前期的选拔，中期的训练实践，后期的平台定制，这些最终指向的，是在汹涌加速的互联网造星浪潮里，远比打造一部爆款作品、制造一枚流量新星更重要的革新。

如今，这只“天鹅”已经翩然起飞，初步展示了它的训练成果。那么在这个结果的背后，它做出了哪些具体的改变？又能为急剧变化的演员行业带来些什么？它的未来，又有着怎样的发展？

近日，带着期待与好奇，影视Mirror通过专访爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹，以及刘天池表演工坊的联合创始人、“天鹅计划”的培训导师刘天池，了解了这场颠覆式的演员培养模式的台前幕后。

培养演员，而不是偶像

种子是在2016年埋下的。

彼时，随着资本的推动，演员行业发生着翻天覆地的变化。一茬又一茬的新人亟待收割，跨界选手们也竞相入局渴望分得一席之地。浮躁的氛围之下，各方共谋下的内容，追逐的不再是品质，而是一个个话题和流量。

天鹅计划便诞生在这个充满矛盾的时期。

爱奇艺试图以一种更加年轻化的方式，在“求优”与“求新”的饥渴点上，助力影视新生力量的成长与储备。于是，与刘天池表演工坊合作，由此顺势而成，戴莹将其称之为“找对的人做对的事情。”

构思或许简单，但执行却并不容易。对于彼时品牌认知度有限的天鹅计划来说，“如何能够短期内，迅速的挖掘到金子，从什么地方挖掘，以及后续的培养问题，都是很难的。”

尤其是最后一点，对于如今的市场而言，更加普遍的选拔培养模式，是学校、公司、剧组的统一路径。但对于互联网性质更浓厚的爱奇艺而言，这样的道路，却也限制了平台的培养方针。

那么，还有什么其他别的可能性呢？

早年间与梁朝伟的一次偶然接触，给予了刘天池一些特殊的想法。

不同于内地的学院派，专业学习、龙套锻炼、量身打造，是TVB无线的培养模式中的核心内容。

“在这个模式之下，诞生了很多优秀的演员，那就说明他的培养机制是可以去作为参照的”，淬炼至今、历久弥新的成熟体系，让刘天池对于这种培训模式有着一定的信心。与此同时，一边是排练场，一边是在舞台的北京人艺培养模式，也是刘天池参考的重要指标。

“对于今天市场，这两种情况，我觉得是可以并存的。”在刘天池看来，这两种模式的结合，也更接近于如今爱奇艺所渴望的一种姿态——自己招、自己选、自己培养，而后再用自己的自制剧资源推出爱奇艺自己的演员。

确定了培训的模式，但新的问题也在随之诞生。在这种培养模式下，要选拔怎样的演员呢？在短短的三个月中，这些新人演员们，又需要学些什么呢？

首当其冲的“颜值”，自然是甄选的硬性指标。

戴莹与刘天池一致认为，颜值是吸引观众的一个门槛，而只有颜值达标，才会有后续的深入了解，“先透过生理的表象，再达到他精神的深度。”

但颜值之外，时代变化也在带来着思维模式的变化。流量的退潮，让颜值成为打开一部作品的开关，也让演技成为关上的按钮。

在每一期的天鹅计划中，戴莹都给新人演员们定下的一个统一的目标——“声台形表”要面面俱到。

尤其是如今古装剧中最为薄弱的台词方面，这是她们所共同强调的一点。《恋恋江湖》中，演员们便是原声出演。

在最初做这个决定之前，担忧也是存在的。“因为古装剧习惯性的在声音层面做配音，甚至是一线演员”，戴莹的忧虑，主要在于新人演员的能力问题，但刘天池的坚持，显然给予了她更多的信心。

当然，为达成这个目标，训练强度也是专业院校所不能比拟的。在天鹅计划的整个学习时间里，几乎浓缩了中戏一年半的专业课程。新人演员们要在近乎一对一教学中，每周六天从上午的10点学习到晚上6点，有时甚至会持续到晚上11点。而这种情况也一直持续到拍摄过程中，长时间的拍戏甚至是拉大夜，对于演员们而言，皆是家常便饭。

但效果也是显而易见的。高强度、高密度的学习过程，让这批之前没有演戏经验的新人演员们迅速成长。在对《恋恋江湖》的评论中，对于各位主演演技的认可，是剧情之外的另一个讨论重点。

不过，在戴莹看来，这些都是所必须的，“毕竟天鹅计划培养的不是偶像，是演员。”

这是一个打碎重塑的过程

在声台形表统一的培训之下，天鹅计划注重的，还有对每一位新人演员的内心挖掘。

随着观众审美的提高与口味的分众化，以及更多种形式和题材的内容的开创，大众对于演员类型的丰富开始有了更多的要求。

而这种丰富性，所必备的情感浓度以及表现的张力，都并非是一蹴而就。它所需要的，是持之以恒的打磨和训练。对于第一阶段天鹅计划中培养出的新人演员们而言，要达到这样的目标，显然需要一定的成长空间。

在这种情况下，戴莹和刘天池一致认为，“现阶段的新人演员们可以依托自身性格，或者年龄层能够解读清楚的文学作品来完成”。

《恋恋江湖》的选择，便是如此。它是互联网流行元素的集大成者，轻松、沙雕、梦幻、诙谐， 完美契合着年轻观众的审美，也更适合新人演员依托自身性格，去融入角色当中。